Я в художники хочу, пусть меня научат. Губкинская «художка» отметит 30-летний юбилейНовость

Впереди – юбилей

Нынешний год для Губкинской детской художественной школы юбилейный, она отмечает 30-летие. А это значит, что к торжествам, запланированным на осень, непосредственное отношение будут иметь сотни выпускников, которые в разные годы получили в школе эмоционально-нравственное развитие. И пусть большинство из них в дальнейшем жизненный выбор сделали в пользу рационального, умение наблюдать, чувствовать и делиться впечатлениями оказалось для них очень полезным.

Вот и директор этого учреждения дополнительного образования Ирина Летягина считает, что занятия в художественной школе – замечательная эстетическая прививка для детей.

«Программы общеобразовательной школы, а затем и высшей, конечно же, нацеливают на получение человеком глубоких знаний в определенной области. А мир художественного творчества, через который мы проводим своих учеников, как раз будит эмоции, рождает чуткость и потребность в красоте и гармонии,» – убеждена она.

Отбор – на конкурсной основе

Наш разговор с Ириной о важности эстетического воспитания детей состоялся во время открытия ее персональной выставки «Вдохновение» в выставочном зале художественной школы. Но тогда, конечно же, внимание было больше сосредоточено на картинах. А недавно редакция узнала о небывалом всплеске интереса губкинской детворы к обучению рисованию. И это стало новым поводом для того, чтобы журналисту ещё раз заглянуть в «художку».

Ирина Летягина вместе с другим преподавателем – Николаем Самойловым, как раз проводила во дворе художественной школы пленэр с учениками второго и третьего классов. 

«В нынешнем году было подано 80 заявлений на обучение детей с 10-летнего возраста по основной программе, рассчитанной на 5 лет. По итогам двух экзаменов (рисунок и композиция) отобрано 30 учеников, которые будут заниматься в двух классах. А вот на двухгодичное обучение на отделении раннего художественного развития (ОРХР) зачисляли без экзаменов всех желающих. Эти дети – наш творческий резерв на будущее, и в них школа тоже заинтересована,» – сказала Ирина Летягина.

Множество оттенков белого

Думаю, будет не лишним сказать несколько слов и о выставке Ирины Летягиной, которая является не только творческим отчетом педагога, но и хорошим учебным пособием для учеников.

В 23 её работах представлены живопись и графика разных лет, выполнены они в академических техниках – акварель, гуашь, пастель. Среди них больше всего натюрмортов, отличающихся и композицией, и цветовым решением, и настроением. Но, думается, именно это разнообразие и учит настраиваться на поиск в художественном творчестве.

Одна картина – «Белое на белом» – запомнилась больше всего. На ней представлены предметы из разного материала – металла, ткани, фарфора, ломти свежеиспеченного хлеба, все – исключительно белого цвета. Действительно – белое на белом, но в каждой детали столько информации о цвете, форме и фактуре материала, что даже далекому от живописи зрителю хочется свои впечатления проверить прикосновением руки. А что до юных талантов, которые уже знакомы с основами живописи, это ценно вдвойне.

Школа, ставшая родной

Признаться, не раз наблюдая завидную простоту и доверительность во взаимоотношениях коллектива художественной школы, думала, что и Летягина тоже здесь училась в детстве. Оказалось, нет. Её знакомство с губкинской «художкой» произошло в 1998 году. И в обстоятельствах, которые тоже говорят в пользу редкой атмосферы здешних стен.

«Я училась на втором курсе художественно-графического факультета Московского педагогического университета. Будучи заочницей, должна была к очередной сессии подготовить натюрморт в технике акварель. А как дома такое задание выполнишь?! Вот и пришла в детскую художественную школу, где всегда есть натюрмортный фонд. Здесь познакомилась со старейшим преподавателем Вячеславом Васильевичем Щербаковым и первым директором школы Верой Ивановной Соколовой. Они помогли мне собрать предметы для натюрморта и посадили в класс рисовать вместе со своими 10-летними учениками. А потом, когда я уже получила диплом, Вера Ивановна пригласила меня работать в школу преподавателем,» – вспоминает Ирина.

Пленэр под окнами школы

Родной для себя школу называют уже более тысячи выпускников. Вот и новые мои знакомые, которых встретила на пленэре, охотно делились впечатлениями.

«В прошлом я тоже выпускник этой художественной школы. Окончил ее в 2006 году. Сначала моим педагогом был Евгений Владимирович Соколов, потом его сын – Кирилл Евгеньевич. Они оба по‑настоящему творческие люди, увлекли и меня. Так что поступал и учился я в БелГУ на факультете изобразительного искусства с большим интересом. Теперь четвертый год работаю преподавателем и здесь, и в филиале художественной школы в микрорайоне Лебеди. В нынешнем году моя ученица Елизавета Волкова поступает в питерский вуз учиться на архитектора,» – поделился Николай Самойлов.

Наблюдать за самозабвенно рисующими на пленэре было одно удовольствие. На фоне бушующих красок июня девчонки и сами были чем‑то похожи на цветы. А палитра и кисточки только добавляли очарования их художественному имиджу.

«Сегодня одно из последних занятий этого учебного года. Впереди каникулы, и даже немного грустно расставаться. Мне интересно рисовать, особенно так, как сегодня, – на природе, при естественном освещении, среди зелени и запаха цветов,» – призналась ученица «художки» Катя Трофименко.

Кто знает, быть может, и для этих юных художниц работа над цветом и светом, образами и композицией станет главным средством самовыражения. А пока им предстоят годы прилежного ученичества и плодотворного общения в родных стенах.